domingo, 23 de abril de 2017

FRACTURA DE DIONI MERINO ARROYO

SINOPSIS

“Dentro de unos años, la principal fuente de energía procederá de las fracturas hidráulicas. Aparentemente todo es seguro y está bajo control, hasta que una lluvia de meteoritos abre las fauces del subsuelo para liberar un extraño gas de su interior.
Y la caída del mundo se acelerará, hundiendo las esperanzas humanas y contaminando la superficie.
Millones de "gaseados" deambularán por una Tierra muerta, y los supervivientes se verán obligados a escapar de las peligrosas nieblas que reptan por el suelo.
 Nos encontramos ante la primera novela sobre el fracking en nuestro país, una distopía greenpunk que reflexiona sobre las consecuencias futuras de nuestras acciones presentes.”


Título         Fractura
Autor         Dioni Arroyo
Número de páginas     170
ISBN 9788494523687
Ilustrador de portada  Edu Quiza


RESEÑA

Pocas veces suelo comprar un libro guiándome por la portada, las veces que lo he hecho han sido satisfactorias, así que no lo dudé y me hice con Fractura. He de decir que tenía muchas ganas de leer a Dioni, de conocer su forma de escribir y de contar las historias; y desde luego no me decepcionó.
Dioni nos narra en primera persona los acontecimientos que puede acarrear el fracking. Una obra que nos hace pensar en el cómo y el por qué de las consecuencias de todos nuestros actos respecto a nuestro trato para con la naturaleza.
La forma de escribir de Dioni es directa, sin demasiadas palabras rebuscadas, pero con un control del lenguaje lo suficientemente “natural” para que la historia sea llevada a nuestra realidad, a nuestro día a día para poder ponernos nosotros en la piel de la historia que quiere contarnos.
Nuestro protagonista, que cuenta tan solo con 10 años cuando todo empieza, nos cuenta, sin entrar demasiado en detalles, cómo empezó todo hasta siete años después.
No es fácil, muchas veces, ponerse en el lugar de otro, y si encima debemos escribir desde su punto de vista, es mucho más complicado. Aun así, Dioni lo hace con facilidad y mucha credibilidad, muy certera y real.  Como todo en la vida, el salto de edad del protagonista es un punto a destacar, puesto que Dioni sabe llevarnos a ese punto de diferencia entre el ser un niño y un adulto, con todos los problemas y cambios que se van sucediendo en él y en su alrededor.
En esta novela queda bien marcada el mandato de los poderosos, sin meterse demasiado en plagar las páginas de reivindicaciones, ya que ésta no es una novela ecologista; es una novela muy realista de lo que pude llegar a pasar en un futuro que es más presente de lo que podamos imaginar.
Corta pero intensa en su desarrollo, no os dejará indiferentes ni su principio, ni mucho menos un final que a mí me dejó con la boca abierta completamente.

No os esperéis un libro de Greenpeace, porque no lo es, esta novela va más allá y merece la pena quedarse con el mensaje que Dioni intenta darnos a lo largo de sus páginas y de una visión a los ojos de un niño que bien podría ser nuestro propio hijo.



SOBRE EL AUTOR

Licenciado en Antropología Social y Cultural y Diplomado en Educación Social, alterna su oficio de escritor con su profesión de funcionario. Considerado como uno de los máximos exponentes en literatura fantástica de Castilla y León, ha publicado cinco novelas hasta la actualidad y su obra aparece en varias antologías editadas por el Fondo Municipal de Cultura del Ayto de Valladolid. Con un carácter profundamente inquieto e involucrado en el mundo cultural, es miembro fundador de Los perros del coloquio, colectivo de escritores con deseos de renovar el panorama literario, y también es padrino de uno de los nueve clubes de animación a la lectura del Ayto. de Valladolid.

Ha cultivado la ciencia ficción con la distopía Metanoia (Éride ediciones, 2012) del que la crítica especializada ha dicho que es un “libro para pensar”, con la que ganó la Quinta Edición del Premio Éride, y el terror gótico con El sabor de tu sangre (Éride ediciones, 2013) Gótica y erótica (Éride ediciones, 2014) o el relato Los ojos del mal, que forma parte del libro antológico Caricias y batallas (Ágora editorial, 2014). Con Los ángeles caídos de la eternidad (Éride ediciones, 2012), busca empatizar con la mentalidad de una pareja de asesinos, fusionando el terror con la novela negra. En el 2013 fue seleccionado por la editorial de Nueva York, Babel books Inc, para adaptar lingüísticamente al español actual el Buscón de Quevedo, publicado en 2014.

Colaborador de Radio Valladolid Cadena Ser y Castilla y León esRadio en programas de fomento de la lectura, también escribe artículos en las revistas digitales Otro mundo es posible.net y Nuevas Opiniones.org, y en EPCYL, El Periódico de Castilla y León.

Por su profesión ha vivido en muchas ciudades, como Sta Cruz de Tenerife, Jerez de la Frontera, Algeciras, Pontevedra o Santander, y desde finales del 2012, fijó de nuevo su residencia en su ciudad natal.

Recientemente se ha iniciado su proyección internacional, al participar en el Festival Internacional de Literatura de Gibraltar, en noviembre del 2014; dicho Congreso ha estado organizado por la Universidad de Oxford, ofreciendo varias conferencias bilingües sobre "Voces de España" y presentando sus obras.

A finales del 2014, con un nutrido grupo de escritores y aficionados a la literatura de género, creó la Asociación de Castilla y León de Fantasía, Ciencia Ficción y Terror (Kalpa), de la que es presidente.

En 2015, su relato "La oscuridad que apagó mi luz" fue seleccionado para la antología "No voy a poder dormir esta noche", publicado por la editorial colombiana La Semilla Amarilla. En 2016, su relato "El cráter de la locura", ha sido seleccionado para la antología "Renaissance. El ciclo de los nuevos mitos", publicado por Pulpture ediciones, un homenaje a H.P.Lovecraft y los mitos de Cthulhu.

En 2016 publica su nueva novela "Fractura" en la editorial Apache Libros, reflexionando sobre el fracking y la ecología. desde la ciencia ficción. La antología "2099-C.Rusia y la URSS en la ciencia ficción", publicada por Ediciones Irreverentes, ha contado con su colaboración para el prólogo y la edición literaria. En noviembre del 2016, durante la Eurocon celebrada en Barcelona, se elige nueva Junta Directiva de la Asociación Española de Fantasía, Ciencia Ficción y Terror, siendo proclamado presidente José Luis del Río Fortich, y Dioni Arroyo, el vicepresidente.



Por Lorena Gil

sábado, 8 de abril de 2017

LA LUZ

Siempre es un placer recibir nuevos colaborares y siempre es un honor poder darles voz. Os presentamos a un nuevo escritor, él es Eloy Baztarrica.
Eloy Baztarrica nació en 1982 para dedicarse en cuerpo y alma a la escritura. Después de un tortuoso paso por colegio e instituto, donde estaba más interesado por tebeos y libros, decidió estudiar algo con que ganarse la vida; porque escribir difícilmente se lo facilitaría. Ahora surca las aguas de la Bahía de Cádiz en un remolcador, mientras crea, inspirado por la mar, sus relatos y ficciones radiofónicas.

Y sin más dilación, aquí tenéis el fabuloso relato que nos ha enviado Eloy. Esperemos que os guste.

La luz

El padre prácticamente yacía tumbado en el sillón. Miraba hacia delante inmóvil, agarrado a sus propias rodillas. El timbre de la puerta sonaba insistentemente y de vez en cuando se oía algún porrazo intermitente. Insistían.
—Papá, llaman a la puerta.
       —Abre tú, yo no puedo —el padre miró de reojo al niño—. Abre, es lo mejor para ti.
         Los ojos del niño se inundaron de lágrimas pero no caía ni una. Tenía cinco años. Arrugó la nariz para contener el agua salada, formando un diminuto dique con sus párpados inferiores. No lo consiguió, dos gotas recorrieron su mejilla; y sus pómulos comenzaron a contraerse espasmódicamente. Apretó los labios para no saborear su inmensa tristeza.
         —No quiero, papá —sollozó.
         —¿Y tu madre?
         —Tampoco puede —sorbió los mocos antes de que cayeran.
         La madre, tendida sobre la cama boca abajo, se tapaba la boca con ambas manos. El niño se asomó a la puerta y zarandeo suavemente a la mujer. Ésta, impertérrita, inquirió a su hijo.
         —Hijo, abre la puerta. Nosotros ya no podemos ayudarte.
         Los golpes en la puerta eran cada vez más violentos. Se escuchaba gente en el pasillo; algunas voces familiares, de vecinos. El niño se acercó a la entrada de la casa atraído por los ruidos. Puso la mano sobre la madera y se dio la vuelta, buscando la complicidad de su padre. Algo sólido, metálico, impactó al otro lado y todo tembló. El niño dio un salto hacia atrás, asustado, lloró sin emitir ni un sonido. Corrió a abrazarse a su padre, éste no reaccionó.
—¡Papá!
          —Hijo, abre la puerta —dijo el padre indiferente—, es lo mejor.
        —¡No, quiero quedarme con vosotros! —le costaba respirar del esfuerzo de intentar contener el llanto.
         La persiana estaba casi bajada, y una nube tapó el sol justo en el instante en el que soltó a su padre. El salón se oscureció y el niño corrió a encender la luz, pero la bombilla seguía apagada. No tenía fuerza para tirar de la maltrecha cuerda que daría paso a más claridad. La persiana tenía algunas lamas destrozadas por el paso del tiempo, y sus padres hacía meses que no tenían dinero para hacer ninguna reparación. El niño accionó de nuevo el interruptor, pero no sirvió de nada. Hacía cuatro días que habían cortado la luz. Por eso sus padres encendieron aquel dichoso fuego, para calentarse; hacía frío dentro del piso, frío de verdad, y las mantas ya no servían de nada. Parecían estar mojadas, pero no, era frío. El fuego era pequeño y controlable dentro de aquel bote metálico que lo contenía. El dichoso fuego. Era agradable, eso pudo recordar el niño cuando despertó.
         Otro golpe, esta vez destructor. Rompió parte de la puerta hasta casi descolgarla.
         —¡Papá!
         —Tranquilo, hijo. Vas a estar bien.
         —¡No, por favor, papi! —el niño rompió a llorar y ya no veía nada.
         La puerta cayó sobre la alfombra y allí estaban, cinco policías tapándose la nariz con la mano completa. Dejaron el ariete en el suelo y los vecinos se echaron a un lado, asomándose tras los agentes. Algunos no pudieron aguantar la escena y se retiraron mareados, contrariados, perdidos... El niño no hizo nada más, se acercó a uno de los policías con la cabeza agachada. Llorando.
         El bote metálico contuvo el fuego de los periódicos y los trozos de madera de una silla vieja, pero no contuvo los gases de los restos de pintura seca que albergó un día. Abrieron la ventana, el olor era fuerte, pero compensaba con el calor que emitía. Los padres no imaginaron que esa emisión los mataría. Llevaban dos días pudriéndose en el sofá y la cama. El niño sólo recordaba el calor agradable. Se despertó confundido, con los golpes en la puerta que harían que nunca más pasara frío.

martes, 4 de abril de 2017

VIOLETA EN EL JARDÍN DE FUEGO DE ALICIA SÁNCHEZ

“Violeta es una adolescente que, además de tener un cuerpo extraño (es alta y muy delgada, como un esqueleto viviente) asegura tener poderes paranormales. Cuando su madre, Sola, sufre un ictus, Violeta quedará a merced de todos aquellos que quieren aprovecharse de ella: Flora, una escritora romántica que pretende lucrarse con sus poderes, Dalia, una dominatrix obsesionada con su inusual belleza y, sobre todo, el doctor Alexander, un científico loco que desea utilizarla en sus crueles experimentos.
Pero Sola logra recuperarse y no tardará en vengarse de todos aquellos que han querido arrebatarle a su pequeña. Con el cuerpo y el alma deformados por el dolor, la madre coraje luchará con uñas y dientes para proteger a su hija, la niña rara, la atracción de feria, la flor más hermosa del jardín de fuego”.


Ficha técnica
Título: Violeta en el jardín de fuego
Autora: Alicia Sánchez Martínez
Género: Terror erótico
Editorial: Applehead Team
ISBN: 9788494482
Edición: rústica
152 páginas
13,95 euros

Nominada a los Premios Guillermo de Baskerville 2016

Llevo meses para escribir todas las reseñas que llevo acumuladas, pero quería empezar con Violeta por un asunto muy sencillo: me impactó tanto cuando la leí que tuve que parar varias veces antes de terminarla, y cuando lo hice, necesité de un tiempo para digerir todo el mundo de Violeta.
Me sorprendió gratamente la forma de escribir de Alicia, esa manera de engancharte con su forma de narrar una historia que cuenta con momentos que te revuelven las tripas desde abajo para subir lentamente hasta el esófago.
Violeta es a su historia lo que el mundo es para cada uno de nosotros, es decir, una niña sometida por sus iguales, que sufre mientras intenta entender el por qué de las cosas dentro de la inocencia y pureza que vive en Violeta.
Admito que no es una lectura para cualquiera, pues el terror que se encuentra dentro de sus páginas es muy diferente a lo que estamos acostumbrados. La narración de Alicia consigue introducirnos la vida de una niña que creció de forma acelerada y desarrolló la habilidad de ver el interior de las personas; es entonces cuando su madre se ve obligada a buscar ayuda en su padre, Carlos, el jefe de la compañía para la que trabaja.
Es impredecible, brutal, y a cada página que vamos pasando nuestras ganas por seguir leyendo no desaparecerán.
Puede resultar desagradable y el final un poco forzado (es la única pega que le encuentro), pero Alicia ha desarrollado una novela que no dejará indiferente a nadie.
Érotica, morbosa, original… podría seguir calificándola y llenaría más de una página. Desde luego si queréis descubrir el mundo de Violeta, y a su autora Alicia, debéis y tenéis que leer el libro, tan diferente a nada que hayáis leído y tan adictiva que no decepcionará.

Podéis comprar la novela AQUÍ

Sobre su autora:
Alicia Sánchez
Nació en 1965 en Barcelona. Ha publicado varios relatos de terror, ciencia ficción y erotismo en diversas antologías. Fue seleccionada para la Antología Visiones de la Asociación Española de Ciencia Ficción, Terror y Fantasía en el año 2006 y ha quedado ganadora y finalista en varios concursos de literatura de género. Es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona y trabaja como periodista.



Reseña realizada por Lorena Gil Rey

viernes, 31 de marzo de 2017

Reportaje "EL REGRESO DE DRAGON BALL" Vuelve la serie roja a España

El nombre de Son Goku, es muy probable que a muchos de vosotros ya lo conozcáis, o al menos, os sea familiar con solo escucharlo, pero si le añadimos Dragon Ball, seguro que la gran mayoría de los que nos leéis ya sabéis de que va a ir este articulo, que para un servidor esta cargado de mucho cariño y nostalgia a la que ha sido una de las series de animación japonesa más míticas de la historia.


Dragon Ball
es un manga escrito e ilustrado por el gran maestro Akira Toriyama. Fue publicado originalmente en la revista 
Shōnem Jump, de la editorial japonesa Shūeisha, entre 1984 y 1995. 
La trama de Dragon Ball nos cuenta la historia de Son Goku, un niño con cola que vive solo en una pequeña casa en lo más profundo del bosque, muy lejos de cualquier otro ser humano. Un día, llega al lugar donde vive Son Goku una hermosa joven de cabellos azules llamada Bulma. Allí tiene un encontronazo con el chico y al ver que el muchacho tiene una fuerza extraordinaria, ella le propone que le acompañe en su viaje de las siete Bolas de Dragón, para encontrarlas y después e invocar al Dragón Sagrado y pedirle un deseo. De esa forma comienza una de las series más importantes y famosas del mundo del manga y la animación japonesa.
Portada del número 1 de la serie blanca de Dragon Ball, publicado
por Planeta de Agostini en España en abril de 1992

El manga esta compuesto por 519 capítulos impresos y recopilados en 42 volúmenes tankōbon (lo que aquí conocemos como cómics en formato tomo). Dos años después de su lanzamiento, en 1986 Toei Animation estrena una adaptación de anime que abarca la primera mitad de la historia. Una vez concluye su transmisión en 1989 por el canal Fuji Television de Japón, Toei estrena una continuación titulada Dragon Ball Z. La cual incorpora el contenido restante del manga. En esta parte vemos a un Son Goku ya convertido en adulto, casado y con un hijo llamado Son Gohan. Las aventuras de Son Goku y sus amigos aquí son mucho mas adultas y en esta etapa veremos combates con contendientes con un poder tan grande que son capaces de destruir planetas enteros. Dragon Ball Z fue la que catapultó a Toriyama a la fama mundial y a ser reconocido como uno de los mangakas mas importantes del mundo y a la propia serie como una de las mejores series.
Portada del número 154 de la serie roja de Dragon Ball,
primer número de dicha serie
y publicado por Planeta de Agostini
en España en Noviembre de 1992


Después de su enorme éxito, en 1996 llegaría Dragon Ball GT, una serie que solo salió como versión animada y que no cuenta con la participación del maestro Toriyama. Por lo cual hizo que no gozara del éxito que tenia su predecesora. Y en 2015 sale a la luz la serie de anime de Dragon Ball Super, que comienza a emitirse en Fuji Television y a publicarse en junio de ese mismo año en la revista japonesa Shōnem Jump, y posteriormente en los tomos de formato tankōbon. Esta serie aun sigue abierta y nos narra los sucesos acontecidos después de Dragon Ball Z, omitiendo lo sucedido en Dragon Ball GT.


Imagen de la cabecera del anime de Dragon Ball Super emitido en Fuji Television
Sin embargo, es importante aclarar que Dragon Ball no es solo una serie de dibujos animados y una colección manga. Existe una inmensa franquicia de productos sobre el universo creado por Toriyama, que incluyen más de veinte películas animadas, más de una treintena de videojuegos, muñecos y juguetes, cromos y cartas coleccionables, e incluso, alguna adaptación de película de serie B como de una adaptación cinematográfica, que es una de las peores aberraciones de la historia del cine. Sea como sea, Dragon Ball es después de treinta años una de las franquicias mas importantes del mundo.

Una batalla épica: Son Goku convertido en Super Saiyajin peleando contra Freezer en su forma final en el planeta Namek

Volviendo al manga de Dragon Ball, en España recibimos el último número de la serie roja en Febrero de 1997, que era el número 58 de la serie roja o el número 211 de la colección de Dragon Ball de Planeta de Agostini, que se editaba en una edición en castellano y otra en catalán. Desde entonces, han salido algunas y diversas adaptaciones del manga en formato tomo a través de Norma Editorial.

Portada del número 212 de la serie roja de Dragon Ball, y
primer número de
Dragon Ball Super en sus
dos correspondientes ediciones:
la castellana y la catalana
Para conmemorar su trigésimo aniversario, Planeta Cómics (sello actual de la editorial conocida como Planeta de Agostini) va a lanzar en la última semana de Marzo (coincidiendo con el Salón del Cómic de Barcelona) el primer número de Dragon Ball Super en el mismo formato de los cómics de grapa y de 48 páginas de la serie roja de los años noventa. El precio de esta edición será de 2,95€ y constará de cinco números mensuales, que abarcaran todo el primer tomo en formato tankōbon. Un detalle curioso de esta nueva edición, es que la numeración del primer número será el 212 y así hasta el 216 que forman las cinco entregas. Esto se hace así, para dar la sensación de que es una continuación de la colección mítica de los cómics de los años noventa, que por supuesto, hará hará que los fans más nostálgicos corramos a por ellos.
Posteriormente, Planeta Cómics sacará todo el manga de Dragon Ball Super en formato de tomo y ya abarcara toda la serie. Se presupone que el primer número aparecerá en algún momento del último trimestre de 2017.  Respecto al anime de Dragon Ball Super, desde el 20 de febrero se emite en España en el canal Boing en horario nocturno y con cierta censura.



Otra característica muy importante de este nuevo manga, es que el dibujo no es de Akira Toriyama, sino de Toyotarō. Quien empezó se hizo reconocido por ser el autor del Dōjinshi Dragon Ball AF a principios de la década del 2000, y que gozaba de uno de los dibujos más parecidos a los de Toriyama. Más tarde fue contratado por Shūeisha para dibujar el manga de Dragon Ball Heroes: Victory Mission (ambientado en este juego exclusivo para territorio japones) y colaboró con Akira en los bocetos de algunos personajes del manga. Después sería el encargado de dibujar completamente el manga oficial de Dragon Ball Z: La Resurrección de F - Especial One-shot, hasta la fecha también exclusivo de Japón. Y en la actualidad, es quien dibuja el manga de Dragon Ball Super, el cual es supervisado por el mismísimo Akira Toriyama.

Ilustración a color ambientada en Dragon Ball Z hecha por Toyotarō

Para concluir con este emotivo y nostálgico articulo, me gustaría deciros una ultima cosa...


¡KAME HAME HA!


Articulo escrito por Jesús Mesado Sánchez

martes, 28 de marzo de 2017

JORNADAS EC.O 2017 (24-25 de Marzo)



El pasado sábado se desarrollaron en Bilbao las jornadas literarias de la editorial EC.O (Ediciones cívicas). Si bien las mismas empezaron el viernes, con la lectura de los relatos recibidos para su concurso anual de relatos recitados (y micros también), Vuelo de Cuervos asistió el sábado, abriendo el día con la presentación de “Trazos de Microliteratura” (Antología de relatos y microrrelatos ganadores de la anterior convocatoria de relatos recitados 2016) y tres charlas interesantes que comentaremos a continuación, pero antes hablemos de EC.O:
EC.O  es un proyecto cultural sin ánimo de lucro que fomenta la literatura y apuesta por la gente a la que le gusta escribir, que siente la pasión y las ganas de hacerlo porque es lo primero en lo que piensa cuando se levanta y lo último cuando se acuestan.
EC.O nace porque (y palabras textuales desde su página web) “El tiempo nos ha hecho comprender que nadie apuesta por ti si eres un desconocido, y que la mente creadora de la obra, con suerte, recoge las migajas de todo lo que se mueve en el negocio literario…”, “por los escritores que quieren una oportunidad, para los lectores, que merecen todo nuestro respeto, y porque creemos que la literatura genera cultura y enriquece nuestra sociedad.”
Teniendo la premisa de que ellos funcionan con la misma ideología con la que hacemos las cosas en Vuelo, era necesario acompañarles en estas jornadas y disfrutar de todo lo que habían organizado para la mañana del sábado. 



Podéis visitar su página Web AQUÍ




A la presentación de “Trazos de Microliteratura” (podéis comprar el libro AQUÍ) le siguió la mesa redonda de mujeres y escritoras con Gemma Herrero Virto  (autora de varios libros que podéis encontrar AQUÍ), Lydia Cotallo (escritora de relatos), Mari Carmen Azkona (autora de “En el silencio de los puntos suspensivos”, que podéis comprar AQUÍ), Llum Saumell (periodista; actualmente imparte talleres y cursos de narración, redacción, lectura fácil, entre otros), y Cristina Gutiérrez Meurs, autora de “Lo que no me quisiste contar” (podéis haceros con el libro AQUÍ).
De izquierda a derecha: Gemma Herrero Virto, Llum Saumell,
Lydia Cotallo, Mari Carmen Azkona y
Cristina Gutiérrez Meurs
En la charla, amena, y muy representativa de la actualidad en cuanto a la mujer en la literatura, se tocaron temas desde la poca visibilidad o el miedo a publicar con nombre de mujer, necesitando usar en muchos casos el seudónimo masculino.
También conocimos un poco la trayectoria de todas ellas, de cómo se han enfrentado y enfrentan en el día a día dentro del mundo literario.
Varias fueron las preguntas que se hicieron y muchas y muy variadas (y razonables) las respuestas que se dieron.
En un tema tan importante como este, he de decir que, personalmente, la charla se quedó corta, pero habrá más, seguro que sí.
Todas demostraron tener un talento natural para dedicarse al mundo literario, de una manera u otra, pero siempre con la cabeza bien alta, sin dejar de luchar y de reivindicar que las mujeres también podemos y sabemos escribir y que merecemos tener un lugar dentro de un círculo que todavía se considera “de hombres”.




Julen Lezamiz
Julen Lezamiz (Historiador, ensayista y escritor), nos dio una clase soberbia y entretenida de “Cómo escribir novela histórica”, tocando varios puntos importantes a la hora de realizar tanto la investigación como la historia que creemos, personajes, ambiente, y un sinfín de detalles importantes a tener en cuenta y que a todos se nos pueden pasar por alto y que en la mayoría de casos no somos conscientes de cuán necesarios son para hacer una novela histórica. Como bien dijo él al final de la charla: escribir novela histórica es MUY CHUNGO.




De izquierda a derecha: Julen Paulorena (editor de EC.O),
Juan Manuel Sánchez Villoldo, David Calleja Cuñado,
Pedro de Andres. De pie Isa González (editora de EC.O)
Para finalizar las jornadas, la mesa redonda de EC.O y el género fantástico. Los autores, J. Paulorena (autor de “Paciente 101”, entre otras, podéis encontrar sus obras AQUÍ), Juan Manuel Sánchez Villoldo (Autor de “Las Guerras del Código”, cuyo libro podéis encontrar AQUÍ), David Calleja Cuñado (“Tiempo de duendes”, podéis comprar el libro en el siguiente enlace) y por último Pedro de Andrés (Autor entre otras obras de “La Balada de Brazodemar” que podéis comprar aquí). Todos ellos nos hablaron de cómo empezaron a escribir, de las sensaciones a la hora de plasmar sus historias en el papel y de qué les lleva a tratar la fantasía y la ciencia ficción desde sus puntos de vista.
La charla se tuvo que cortar enseguida porque se nos echaba el tiempo encima, aun así, pude descubrir a tres autores que para mí eran desconocidos (tengo la suerte de conocer a Juan Manuel Sánchez Villoldo, tanto como persona y como escritor, y de haber leído su obra con anterioridad a esta charla) y de los cuales pienso leerme sus obras (al igual que las escritoras). Se notó la felicidad con la que cada uno estaba orgulloso de haberse sumergido en la literatura desde temprana edad, del disfrute que les supone crear nuevas historias y de la manera en la que plasman sus propias sensaciones y sentimientos en cada nuevo personaje o personajes.
Para mí estas charlas son inspiración. Inspiración para seguir haciendo lo que hago, tanto como “escritora novata”, como el trabajo que desempeñamos todo el equipo de Vuelo día a día para la gente que confía en nosotros.
El equipo de EC.O ha demostrado que sabe, quiere y desea fomentar la cultura y la literatura y que hacen falta muchas más jornadas de este tipo para que poco a poco la gente se anime a conocer las obras tan maravillosas que nos rodean y a las grandes personas que les dan vida.
Entre todos creo que podemos hacer que no muera esa parte tan bonita de relacionarse literariamente entre unos y otros, de comprender, admirar y amar la cultura tal y como hacen Isa y Joseba, a los cuales tengo que mencionar y no puedo ni debo cerrar el artículo sin hacerlo. Gente como vosotros dos, tan llenos de ilusiones, de ganas por crear algo tan bonito, con tanto trabajo duro detrás sin llevaros nada a cambio, animando y mimando a los autores, esforzándoos por que todo esté adecuado y cada cosa en su sitio, luchando por algo que realmente merece la pena, es lo que hace que la rueda siga girando y no perdamos las ganas ni la ilusión por todo lo que hacemos en este mundo literario tan difícil que nos toca vivir a veces.




Os dejo su próxima reunión en la cual leerán los relatos que les lleguen hasta el 27 de abril, de todos ellos (junto con otras reuniones que irán teniendo para elegir poco a poco los seleccionados) seleccionarán los relatos que formarán parte del 2º libro de relatos recitados 2017.


Gracias de corazón por las jornadas y espero y deseo que pronto Vuelo de Cuervos y EC.O, podamos hacer algo juntos, sin duda sería todo un honor. Mientras tanto ¿para cuándo la próxima?


Artículo escrito por Lorena Gil Rey

jueves, 23 de marzo de 2017

Reportaje "PARA EL MAESTRO. Historias en homenaje a Terry Pratchett"

Muchos conoceréis el nombre de Terry Pratchett, pero para aquellos que no sepan quién es. Pratchett fue uno de los más importantes autores británicos de fantasía y ciencia ficción. Es mundialmente conocido por la serie de Mundodisco (Discworld); aunque ha escrito novelas juveniles, relatos cortos y ha colaborado en la redacción de guiones para las adaptaciones televisivas de algunas de sus novelas. Falleció el 12 de marzo de 2015 tras ser diagnosticado de Atrofia Cortical Posterior, un tipo muy agresivo de Alzheimer que le atacó a una edad muy temprana.
Terry Pratchett ha vendido por todo el mundo más de 70 millones de libros en 37 idiomas, es el segundo autor británico de ficción con más ventas después de J.K. Rowling.
Uno de los libros de la saga Mundodisco, el octavo para ser más exactos.

Para el Maestro es una antología de dieciocho relatos escritos por autores españoles (y un inglés) que busca rendir un sentido homenaje al escritor de fantasía Sir. Terry Pratchett. Cada autor homenajea a Pratchett con su particular estilo. La mayoría de los casos con humor, pero también hay drama o fantasía. Una característica importante del libro es que no aparecen los personajes ni los mundos que creó el autor británico, ya que en vida Pratchett pidió que cuando muriese nadie escribiera utilizando a sus personajes. Los relatos oscilan entre las 2000 y 4000 palabras. 
La antología cuenta con el apoyo y la colaboración de la Fundación CITA Alzheimer. Debido a que Terry Pratchett murió tras ser diagnosticado uno de los tipos de Alzheimer más peligrosos que existen.

El libro
Las dos ediciones físicas del libro Para el Maestro.
El libro tiene dos ediciones en formato físico: La edición estándar y la especial (que la cubierta es de tapa dura y las letras del título están en relieve), además de la correspondiente edición digital del mismo. Consta de aproximadamente 260 páginas que incluyen los 18 relatos de los diferentes y los extras desbloqueados: uno de estos extras es la Torre de Clacs, que sirve para recordar a todos los que han hecho posible sacar el libro, todos los mecenas aparecen en esta sección del libro.
En Mundodisco, para asegurarse que los muertos fuesen recordados para siempre, se añadia detrás del nombre de la persona, la clave GNU. De esa manera, tanto, nunca jamás olvidado. Por eso algunos de los niveles del mecenazgo otorgaban al mecenas la posibilidad de añadir su nombre junto con estas siglas. Una de las recompensas especiales para los mecenas era la posibilidad de escribir un tweet despidiéndose para siempre del maestro. 
También se convocó un concurso de tweets para la Torre de Clacs, en el que se podía participar con un tweet, para despedirse del maestro haciendo alguna referencia a alguna de sus obras y que utilizaba el siguiente hastag #ParaElMaestroGNU. Los ganadores formarían parte del libro en dicha sección.


Los autores
Dieciocho autores participan en esta antología, cada uno ofreciendo su particular homenaje a Sir Terry Pratchett. Por orden alfabético, estos son:

Abel Amutxategi 
Álvaro Loman 
Ángel L. Marín
Caryanna Reuven (Irantzu Tato)
Dani Guzmán 
Diego M. Heras
Gonzalo Zalaya Bueno 
Jordi Balcells 
Jorge Sosa Almeida
Nacho Iribarnegaray 
Patricia Losa
Pablo Bueno
Pilar Ramírez Tello 
Roberto Alhambra
Sofía Rhei 
Steve Redwood 
Tomás Sendarrubias
Laurielle Maven

La presentación

Álvaro Loman hablando para el público.

Steve Redwood, el único autor inglés
del proyecto contando su experiencia.
La presentación tuvo lugar en la tienda de Generación X Puebla en Madrid. Una tarde no muy fria que ha sido un buen aliciente para que el público asistiera a las 18:30 a la archiconocida tienda de comics del centro de Madrid. La participación fue bastante buena, con una gran afluencia de público y habiendo personas que no pudieron sentarse (como el caso de un servidor), también cabe destacar la asistencia de muchos autores de la antología, y bien llevada por Álvaro Loman (Creador del proyecto y autor del mismo).



Una de las cervezas de Mundodisco
del grupo Geek Brewing
Se puede decir que la presentación fue muy amena y provocó muchas risas por el buen ambiente que los autores generaron en todo momento, contando algunas anécdotas curiosas de sus vidas y que tenían alguna relación con las obras de Sir Terry Pratchett. Todos los autores tuvieron su tiempo para hablar. Tras la misma, se realizó la clásica tanda de preguntas del público a los autores y después un sorteo de un lote de tres cervezas artesanales y muy especiales ambientadas en Mundodisco creadas por la gente de Geek Brewing.

Twitter: @geek_brewing



Aquí tenéis la presentación integra, que podréis escuchar de manera gratuita desde nuestro canal de la plataforma Ivoox en el siguiente enlace:
                   
                   
Sobre la Fundación CITA Alzheimer



La Fundación Cita Alzheimer nace en 2008 y es una fundación privada sin ánimo de lucro, cuya visión es ser una institución de referencia internacional en la enfermedad de Alzheimer y contribuir al bienestar de la sociedad mediante la traslación del conocimiento generado y la creación de valor económico. Se dedican a la investigación de la enfermedad. El equipo de CITA Alzheimer esta integrado por un grupo investigador multidisciplinar líder en el campo, que dispone de tecnología de vanguardia y coopera estrechamente con centros de investigación nacionales internacionales. Cuenta con 500 voluntarios que participan de manera desinteresada y los mecenas y colaboradores que contribuyen a hacer posible el sueño de ganar algún día la batalla contra el alzheimer.


Y para concluir con este reportaje, me gustaría mostraros la simpática dedicatoria que me dedicó Álvaro Loman en mi ejemplar de Para el Maestro.

Nota de autor: Quizás os preguntéis porque Álvaro me ha firmado con el número 2106, eso se debe a que por un error, en todos los libros físicos el año de edición que aparece es 2106 en vez de 2016.

Hasta siempre, Sir Terry Pratchett


Articulo escrito por Jesús Mesado Sánchez