viernes, 28 de mayo de 2021

Vuelos Ilustrados 10: Death Row. El Corredor de la Muerte (Marc Sans/Oscar Perales)

Con la llegada del solecillo, ¿os habéis planteado, que gracias a nuestras adoradas mascarillas, este año más que nunca, seremos helados de fresa y nata?. Y es que para los que tenemos la piel blancucha, y el sol nos dota de un bronceado cangrejo intenso, este particular nuevo atuendo, nos hará crear tendencias.

Sentada en la hierba, resguardándome del sol bajo un gran árbol, y mientras me pongo cantidades industriales de crema solar, me dispongo a sacar de mi mochila un nuevo ejemplar.

Hoy tengo el gustazo de anunciar una nueva colaboración para la sección Vuelos Ilustrados.

La editorial Drakul, hace unos días me envió un nuevo cómic, ideal para los amantes del universo zombie.

Esta editorial es una empresa independiente, dedicada a la publicación de novelas y cómics de autores españoles. En 2009 creó el sello Likantro, donde publican exclusivamente tebeos. Os invito a que entréis en su web, y veáis la cantidad de publicaciones que tienen, a cual más interesante. Horas me faltan en el día para leerme todo lo que ven mis ojos.

Hoy os traigo:

Death Row. El Corredor de la muerte

SINOPSIS:

Un brote vírico deja incomunicada la penitenciaría de Wolverstone. El cuerpo de seguridad de la prisión consigue tomar el control del edificio, acechado por centenares de víctimas convertidas en cadáveres vivientes. Pronto descubrirán que solos no podrán sobrevivir. Para seguir con vida deberán forjar alianzas con los reclusos, unir esfuerzos, y evitar juntos la amenaza del exterior. Death Row está concebida como una obra única y autoconclusiva dividida en 14 capítulos. 

FICHA TÉCNICA:

Autores: Marc Sans y Oscar Perales
Editorial: DRAKUL
Nº de páginas: 128 páginas
Idioma: Castellano
Encuadernación: Tapa blanda
Año de edición: 2015
Fecha de lanzamiento: 21/12/2015
ISBN: 9788494219979 

RESEÑA:

Como bien decía al inicio, nos encontramos ante un cómic que poco deja a la imaginación con esa pedazo de portadaza. Yo me considero una auténtica fanática de todo lo que envuelva el mundo zombie, y ese aura de putrefacción. He visto  todas las películas-series, buenas y malas, así como leído casi todo lo que toque ese tema. Apasionada de la caracterización, del cine B, y del gore, estaba claro que un tomo así, no iba a pasar desapercibido para esta macabrilla que os escribe.

Con guion e ilustración de Marc Sans y Óscar Perales, la historia está dividida en catorce capítulos y transcurre en el interior de una cárcel penitenciaria. Esto hace que tanto presos como guardianes deban dejar a un lado su posición, para enfrentarse a algo mucho más grande que se les escapa de las manos. Sobrevivir será su mayor reto, ya que les va la vida en ello.

Sé que muchos estáis pensando en The Walking Dead, y sinceramente las ilustraciones nada tienen que envidiar a las de Tony Moore o Charlie Adlard, pero si lo pensáis ya sea en una cárcel, un hospital, o donde sea, la amenaza zombie siempre estalla de la misma forma. Que si te muerdo, que si te contagio, que si tengo más hambre y casi que te como entero. Lo que importa de estas historias es la manera de enfocar las relaciones humanas, y cómo las personas actuamos de una forma en concreto cuando vemos que la vida de un ser querido, o la nuestra propia, está en juego. Por eso, este tipo de historias nunca son iguales unas a otras.

El protagonista es un preso llamado Dave Walker, que anteriormente, cosas de la vida, fue también policía. Pero el peso de la narración recae en el doctor de la prisión Steven Wallace, y eso da un enfoque bastante chulo, porque se ve la impotencia de una persona que al ser médico, quiere entender la propagación del virus, pero le faltan medios para estudiarlo.

Conoceremos también a más reclusos, cada uno con sus propias venganzas internas. Y a varios guardias, que se ven sobrepasados en número tanto por los zombies, como por los propios presos. Debo hacer hincapié en uno de los guardias, que como no, siempre tiene que haber un cabrón, el señor Capitán Dreenen. Aunque, al final se le coge hasta cariño.

El atropello de acontecimientos te mantienen enganchado desde el principio, y los diálogos fluidos entre los personajes te hacen cuestionarte  en varias ocasiones, qué decisiones tomarías si te vieras en unas situaciones similares (Por Dios después de lo que estamos pasando con el Covid-19, espero que no).

La parte artística cuenta con espectaculares imágenes a doble página, que te meten de lleno en ese maldito corredor de la muerte.

A pesar de ser una obra entintada en negro, se percibe la podredumbre de los zombies y el rojo a borbotones de la sangre emanando de sus cuerpos.

Chapó por el ilustrador y la forma tan magistral de plasmar la luz tanto en escenarios, como en personajes, para nada planos.

Para rizar el rizo, en las últimas páginas la editorial Drakul añade la guinda con un anexo cargado de bocetos iniciales de los personajes realizados a lápiz. Me encanta ver el proceso de creación, opino que da mucho más valor al trabajo realizado por el artista.

Como podéis ver me deshago en elogios por esta obra que ofrece un guion, y una narración secuenciada en viñetas, que nos llevan directamente a la butaca de un cine. No podía haberme gustado más.

Obra única y autoconclusiva con una edición cuidadísima y de una enorme calidad tanto en la tapa como en la impresión. Cómic muy recomendable para los amantes del género, y para los que quieran iniciarse a el.

SOBRE LOS AUTORES:

Marc Sans y Oscar Perales

Marc Sans (Barcelona. 1978) y Óscar Perales (Barcelona,1981) se conocen en el año 1998, cursando la carrera de Diseño Gráfico. Tras terminar los estudios, y después de trabajar en varias empresas del sector, coinciden en 2003 como codirectores artísticos en una agencia de publicidad de Tarragona. En 2004 fundan OYEME! en Barcelona, un estudio de diseño gráfico especializado en la industria discográfica.

En poco tiempo OYEME! se convierte en uno de los estudios más prolíficos en cuanto a desarrollo de arte para el sector, trabajando para los principales sellos musicales nacionales. En la actualidad compaginan su trabajo como diseñadores con proyectos personales como la novela gráfica La Noche de los Cautivos publicada por Edicions de Ponent en 2010, y Death Row. El corredor de la muerte (Editorial Drakul).

Fotos: Editorial Drakul y RTVE.es

Reseña escrita por María Pizarro

miércoles, 26 de mayo de 2021

Audiorrelato 1: EL ASESINO ESTÁ SERVIDO DE ÓSCAR LAMELA MÉNDEZ (Capítulo 2 / Parte 1)


El asesino está servido de Óscar Lamela Méndez
Ilustración de María Pizarro

Capítulo 2 / Parte 1:

Llega el martes y una nueva entrega del audio-relato "El asesino está servido" . Esperamos que disfrutéis mucho de este segundo capítulo, que se divide en dos partes.

Participantes: María León, Manuel Devesa y Ismael Rueda.

Música en este vídeo

Canción: Remedy-8466-DNC

Artista: Pierre Gerwig Langer

Con licencia cedida a YouTube por AdRev for Rights Holder (en nombre de Lynne Publishing)

Fecha de publicación: Miércoles, 26 de mayo de 2021

viernes, 21 de mayo de 2021

El Cuervo se viste de etiqueta 1: HEIDI DE JOHANNA SPYRI

SINOPSIS
:
 

Johanna Spyri se puso a escribir Heidi en 1870, durante la guerra franco-prusiana, con la intención de sumergir a su hijo en un mundo mucho más noble y bello que la realidad que los rodeaba. Así creó a Heidi, la niña huérfana que va a vivir a las montañas con su abuelo, el Viejo de los Alpes, y también a otros personajes inolvidables, como sus amigos Pedro, el cabrero de las montañas, y Clara, la niña rica, pero enferma, de la gran ciudad. Echando mano de sus recuerdos infantiles, Spyri logro hacer de su relato la expresión arquetípica de la vida en las montañas suizas, una canción de amor hacia la naturaleza indómita, bella y autentica.




FICHA TÉCNICA:

Autor: Johanna Spyri
Ilustraciones: Marie. E. Kirk
Nº de páginas: 332 páginas
Editorial: BIBLOK BOOK EXPORT
Idioma: Castellano
Encuadernación: Sin definir
ISBN: 9788494446856
Año de edición: 2015
Plaza de edición: ESPAÑA
Fecha de lanzamiento: 16/10/2015
Publicación original: 1880 (Suiza)

RESEÑA:

Queridos cuervos que tal si hacemos un pequeño viaje a nuestra más tierna infancia y analizamos todo un clásico. Muchos recordaréis esa serie de dibujos japonesa de una niña muy alegre que vivía junto con su abuelo en los Alpes, pues si hablamos de Heidi.

Heidi para mí ha tenido de todo un poco, desde momentos de felicidad hasta momentos eternos y soporíferos. Sin embargo, vayamos poco a poco desde el principio. Todo comienza con la llegada de la pequeña a los Alpes, donde su tía Dette la lleva a casa de su abuelo para que se quede a vivir con este.

Aquí tenemos a una niña que aun sin conocer de nada, ni a su abuelo ni el lugar se adapta a las mil maravillas. Al anciano le da esa chispa que ya no tenia, y ella vive feliz en un entorno puro y limpio como es el corazón de los Alpes, junto con su amigo Pedro, la dulce y cándida abuela de este, las cabras y todo lo demás. No obstante, todo cambia cuando su tía Dette vuelve de repente con intención de llevarse a Heidi a la ciudad de Frankfurt, donde encuentra una casa que requiere a una niña, para ser la compañera de juegos de Clara, una niña invalida que no puede caminar. Dette le cuenta a Heidi una sarta de mentiras para que la niña vaya de buena gana, aun después de comprobar que la niña es feliz y está perfectamente atendida. La marcha de Heidi provoca que su abuelo se quede con un gran vacío, y lo mismo le sucede a su amigo Pedro, y a  todos aquellos que conocieron a la pequeña y llenó sus corazones de alegría.

La vida en la ciudad de Frankfurt es muy diferente, y Heidi no tarda en comprobarlo, allí también conoce a mucha gente a la que cambiara la vida. Clara, una niña que no puede caminar y que tiene la necesidad de utilizar una silla de ruedas, con la llegada de Heidi, Clara no solo tendrá a una amiguita, si no que también conocerá inquietudes que nunca antes había tenido o cuestionado.

Por supuesto uno de los personajes más peculiares y a la par más odiados, es la señorita Rottenmeier, esa mujer que cuida de la casa cuando el padre de Clara no está, muy estirada y que aborrecía a los gatos, y por supuesto tan estricta que no aprueba nada que pudiera ser divertido. Aunque cumple con su trabajo de una manera excepcional.

También encontramos otros personajes muy interesantes, como la abuelita de Clara, los criados y el doctor que visita a Clara. Todos estos personajes interactuaran con Heidi, e irán haciendo que la historia se enriquezca y nos hará plantearnos algunas cosas. No quiero desvelar mas porque aunque la historia es más que conocida para muchos, habrá alguien que aún no la conozca.

Como curiosidad, Heidi es una obra que se dividió en dos partes: Heidi, publicada en 1880, y De nuevo Heidi, publicada en 1881. A partir de las ediciones posteriores a 1885 se unificó en un solo tomo, y así es como se conoce la historia, ya que todas las traducciones se han basado en esta edición de un solo volumen.

Heidi es de esos libros que te dejan el corazón calentito, y solo le pondría una pega, las constantes menciones a Dios, pero entiéndase que hablamos de una obra que transcurre en el siglo XIX. Por lo demás, encontramos un libro de lectura muy sencilla, y que es probable que más de una lagrima se te escape. Al menos así ha sido  mi pequeño viaje a la niñez.

SOBRE LA AUTORA:

Escritora suiza nacida en Hirzel, un pueblo en la montaña cerca de Zúrich. Era la cuarta de seis hermanos y su padre era médico rural. Spyri estudió idiomas y piano en Zúrich, donde vivió con una tía, luego pasó un año en un internado femenino, donde aprendió francés. Casada con Bernhard Spyri, se instaló en Zúrich y comenzó a publicar algunos relatos. Su primera novela aparece en 1870, seguida de una veintena entre las que se encuentra Heidi (1880).





Muchos niños y niñas de nuestra generación conocimos la historia de Heidi, a través de la serie de animación japonesa producida por el estudio de animación Zuiyo Eizo (actualmente, Nippon Animation) en conjunto con la cadena alemana Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF). La serie consta de 52 episodios, y se estrenó en España en el año 1975 con un doblaje peninsular, encabezando el índice de programas en 1976.


Fuentes: Wikipedia y La Casa del libro
Fotos: Wikipedia, Nórdica Libros y Discogs

Reseña escrita por Míriam Ojeda Portero

jueves, 20 de mayo de 2021

Fallece Kentaro Miura, autor del manga de Berserk

Hoy os traemos una muy triste noticia, y es que se ha sabido hace apenas unas horas que Kentaro Miura falleció el 6 de mayo a la edad de 54 años por problemas de corazón, el mangaka japonés era conocido por ser el autor de la obra de “Berserk”, y ser uno de los más influyentes en el género de la fantasía oscura. Llevaba publicando esta obra desde el año 1989 y contaba con más de cuarenta volúmenes recopilatorios.

Kentaro Miura, autor del manga de "Berserk"

La noticia se dio a conocer a través de Twitter, mediante un comunicado de la editorial Young Animal. Kentaro Miura habría fallecido por una disección aórtica aguda (una complicación en el de naturaleza cardiaca)

Comunicado oficial de la editorial Young Animal

Kentaro Miura nació el 11 de julio de 1966 y llevaba más de tres décadas trabajando en el manga de Berserk, también debido a múltiples pausas creativas, siendo la última en el mes de abril. 

Gatsu, el guerrero negro (El primer número editado en España)

En España conocimos el trabajo de Kentaro Miura desde el año 1996, cuando se publicó por primera vez Gatsu, el Guerrero Negro (Planeta De Agostini Comics). En 2001, la editorial Mangaline recupera la serie y le devuelve su título original Berserk. Desde entonces distintas editoriales han ido haciéndose cargo de la publicación, que ahora por el fallecimiento de su autor queda inconclusa. Actualmente es Panini Comics quien la está editando en España.

Además de su trabajo en Berserk, Miura colaboró en la versión animada de la serie en 1997. E incluso colaboró en la trilogía de películas llamada La Edad de Oro donde facilitó al equipo todo su material de referencia.  Además, también ha contribuido en los videojuegos relacionados con la serie, aportando la historia y supervisando las líneas argumentales de los mismos. A lo largo de su vida concedió varias entrevistas donde siempre recalcó que sus influencias directas fueron “El puño de la Estrella del Norte” de Tetsuo Hara y “Buronson” (Planeta) y “Violence Jack” de Go Nagai. Pero, también, artistas europeos como El Bosco, Gustave Doré y Brueghel el Viejo cuyas pinturas le inspiraron para crear el mundo en el que se desarrollaba Berserk.

A pesar de todo el estrés y presión que le ocasionó ir trabajando en Berserk durante tantos años, también ha trabajado en otras obras como Giganttomakhia y Duranki, que son los más recientes.

 
Giganttomakhia y Duranki, otros trabajos de Kentaro Miura

Para terminar, desde Vuelo de Cuervos todo su equipo le enviamos un fuerte abrazo a amigos y familiares por el fallecimiento de este extraordinario mangaka, cuyo talento no tenía límites. Descanse en Paz, Kentaro Miura. 

Fuentes: Tónica y Vandal
Fotos: Tónica, @Berserk_Project, Whakoom, Hobby Consolas, Cine PREMIRE, Amazon, y Meristation

Artículo escrito por Jesús Mesado Sánchez

miércoles, 19 de mayo de 2021

Audiorrelato 1: EL ASESINO ESTÁ SERVIDO DE ÓSCAR LAMELA MÉNDEZ (Capítulo 1)

El asesino está servido de Óscar Lamela Méndez
Ilustración de María Pizarro

Capítulo 1:

Después de muchas semanas. Nos complace presentaros el primer capítulo de "El asesino está servido ". Relato que hemos dramatizado mis compis y yo como una experiencia nueva y distinta a los audio-relatos presentados hasta ahora en el canal. Esperamos que os guste mucho y que sigáis este serial a lo largo de todas estas semanas. ¿Serás capaz de adivinar la identidad del asesino?

Participantes: María Pizarro, Jesús Mesado Sánchez, Josema Beza y Miriam Ojeda Portero.

Música en este vídeo

Canción: Remedy-8466-DNC

Artista: Pierre Gerwig Langer

Con licencia cedida a YouTube por AdRev for Rights Holder (en nombre de Lynne Publishing)

Fecha de publicación: Miércoles, 19 de mayo de 2021

viernes, 14 de mayo de 2021

V Feria del Libro de Puente de Vallecas

Como vallecano siempre me complace hablar con orgullo de esta iniciativa que durante varias décadas no pudimos disfrutar y se retomó hace apenas unos años, y que hasta la fecha he podido disfrutar de casi todas sus ediciones de primera mano como autor. Y este año no será una excepción.

Tras un año muy difícil por la pandemia a nivel mundial que estamos sufriendo a causa del Covid-19,  el año pasado tuvimos que afrontar que a pocas semanas de comenzar la Feria del libro se cancelará debido al Estado de Alarma, lo que llevó que se hiciera una edición mucho más pequeña y meses más tarde coincidiendo con el inicio del curso escolar, pero este año si se ha podido organizar a tiempo. Si nada lo impide, tendremos feria desde el viernes 14 de mayo hasta el domingo 30 de mayo.

La Feria esta ubicada en el conocido Bulevar de Vallecas, ubicado en la Calle Peña Gorbea (a escasos cinco minutos del metro Puente Vallecas), por lo que es muy sencillo llegar.

Este año con la feria del libro se homenajea a la novelista y polifacética escritora Emilia Pardo Bazán por el centenario de su fallecimiento bajo el lema “Madrid es audaz, jaranero y curioso”.

Para asegurar su éxito este año se han preparado medio centenar de actividades y se cuenta con la presencia de 400 autores que acudirán para firmar los ejemplares de sus obras (como es el caso de un servidor). Como es tradición también se cuenta con la presencia y el apoyo de varias librerías y editoriales del barrio del barrio de Vallecas, y con una caseta exclusiva para obras autoeditadas.

Esta edición constará de diecisiete casetas, entre editoriales y librerías del barrio especialmente.

  1. EL OSITO
  2. MUGA
  3. DIWÁN IBÉRICA LIBROS
  4. MENDO
  5. LIBRERÍA LIBROPASIÓN
  6. VALLECAS TODO CULTURA
  7. AUTOEDICIÓN
  8. LIBRERÍA PALOMERAS
  9. LIBRERÍA AMAYA
  10. LIBRERÍA LA KARMELA
  11. LIBRERÍA YAYO
  12. LA ROSA NEGRA
  13. HUERGA & FIERRO EDITORES / LOS LIBROS DEL MISSISIPI
  14. CICELY EDITORIAL / ALTAMAREA
  15. LIBRERÍA PENCIL
  16. LA ESQUINA DEL ZORRO / DESACORDE EDICIONES / AGITA VALLECAS
  17. GRUPO EDITORIAL SIAL-PIGMALIÓN
Y en este enlace os dejo el programa completo:

Entre las actividades que habrá, podremos encontrar conciertos, recitales de poesía, mesas literarias, representaciones teatrales y presentaciones de libros. Y por supuesto, actividades para los más pequeños. Destaca entre estas la presencia de personas ilustres como periodistas, actores y algún otro político, entre otras personalidades.

La Feria estará abierta entre los días 14 de mayo y 30 de mayo, y el horario de la misma será de Lunes a Jueves de 17:30 a 21:00 y los Viernes, Sábados y Domingos de 11:00 a 14:00 y de 17:30 a 21:00.

Para concluir, aunque no sea muy imparcial os animo a asistir a un par de firmas interesantes, de buenas y magnificas personas que han luchado mucho por alcanzar sus sueños:

  • Carmen Bengoechea (Viernes 14 de Mayo y Sábado 15 de Mayo a las 11:00, Lunes 24 de Mayo a las 18:30 y Viernes 28 de Mayo a las 18:30 y Domingo 30 de Mayo a las 19:30 / Caseta nº7)
  • Juan Jiménez Mancha (Sábado 15 de Mayo a las 18:00 / Caseta nº6)
  • Flako,Robin Hood de Vallecas (Sábado 15 de Mayo a las 17:30 / Caseta nº9)
  • Alfonso Zamora Llorente (Domingo 16 de Mayo a las 17:30 / Caseta nº9)
  • Aitor Heras (Viernes 21 de Mayo a las 19:30 / Caseta nº7)
  • Ana Coto (Sábado 29 de Mayo a las 19:00 / Caseta nº10)
  • Alba Quintas (Sábado 29 de Mayo a las 12:00 / Caseta nº11)
Y por supuesto un servidor que estará firmando su saga de libros de "El Samurái de Vallecas", y ni decir tiene, que será un placer saludaros y conversar un rato si os pasáis por allí.

  • Viernes 14 de Mayo: 19:30-21:30 (Caseta nº7/Autoedición)
  • Sábado 15 de Mayo: 20:30-21:30 (Caseta nº7/Autoedición)
  • Viernes 21 de Mayo: 20:30-21:30 (Caseta nº7/Autoedición)
  • Sábado 22 de Mayo: 19:30-21:30 (Caseta nº7/Autoedición)
  • Domingo 23 de Mayo: 18:30-19:30 (Caseta nº7/Autoedición)
  • Sábado 29 de Mayo: 12:00-13:00 (Caseta nº9/Librería Amaya)

Os animo a echar un vistazo al programa completo, porque podréis encontrar a todos los autores que van a estar presentes y de todas las actividades que tendrán lugar.

Y dicho eso, aquí termina este pequeño artículo.

¡Nos vemos en el siguiente artículo!

Fuentes: Portal Vallecas
Fotos: Portal Vallecas, Vallecas VA, La Esquina del Zorro, Carmenbengoechea.com, Revista MoonMagazine, Entretanto Magazine, Palabras de Agua y Nocturna Ediciones

Artículo escrito por Jesús Mesado Sánchez

viernes, 7 de mayo de 2021

Vuelos Ilustrados 9: Zog y los doctores voladores (Julia Donaldson/Axel Scheffler)

Hoy toca un cuento infantil moderno, para alejarnos de los repetitivos cuentos rancios de toda la vida. Por eso, os traigo a una mujer, que si no la conocéis teniendo niños pequeños, ya estáis tardando.

Todo lo que toca Julia Donaldson lo convierte en oro. Y es que esta escritora tiene un don especial para captar la atención de los más pequeños. En mi caso, si quiero acertar con una lectura instructiva, divertida y amena, siempre acudo a ella, y os garantizo que es una apuesta segura.

Si bien conocí su trabajo a raíz de las historias del Gruffalo, ya sea tanto en versión literaria, como filmográfica. En esta ocasión os vengo hablar de "Zog y los doctores voladores". 

Zog y los doctores voladores (Julia Donaldson/Axel Scheffler)

SINOPSIS:

La princesa Alelí y el caballero Jorge son los doctores voladores. Ambos vuelan a lomos del dragón Zog para ayudar a todo el que lo necesite: sirenas, leones y hasta unicornios en apuros. Pero ¿qué ocurre cuando el que cae enfermo es el mismísimo rey?

FICHA TÉCNICA:

Autores: Julia Donaldson (autora) y Axel Scheffer (ilustrador)
Editorial: BRUÑO
Nº de Páginas: 32 páginas
Encuadernación: Cartonado
Formato: Papel
Fecha de publicación: 14-01-2021
Código Comercial: 7201306
ISBN: 978-84-696-6302-8 

RESEÑA:

Antes de hablar de este cuento, os cuento, valga la redundancia, cómo llegué hasta el. Una tarde cualquiera mi niña y yo, nos dispusimos a ver cortos de animación, para así inculcarle culturilla variada, y dejar respirar un poco a la maldita cerda Pepa pig. Dimos con el corto de "El dragón Zog", que cuenta cómo un joven dragón se forma como tal, y en el camino conoce a una princesa, que no quiere serlo, y a un guerrero, que tampoco quiere luchar. La cuestión es, que finalmente se hacen amigos, y mi niña que tiene buen criterio, la dio por buena, por lo que la vimos unas doscientas veces más.

Pasado un tiempo mi hija reconoció al dragón Zog pero en otra portada distinta. Y es que por lo visto, la editorial Bruño había lanzado "Zog y los doctores voladores", que es la continuación de la primera parte. De nuevo escrita por Julia Donaldson e ilustrada por Axel Scheffler, un tándem que funciona a la perfección.

En esta historia veremos al dragón Zog surcar los cielos llevando en su lomo, a los doctores, la princesa Alelí, y el caballero Jorge. A pesar de los aterrizajes catastróficos de Zog, no hay paciente que no quede satisfactoriamente atendido. Sirenas, leones y unicornios formarán parte de este cuento plagado de las características rimas de la autora.

Todo marcha bien, hasta que el Rey manda apresar a la princesa en su castillo, ya que esta no quiere ejercer como tal, y según él, las princesas no pueden ser doctoras.

Pasado los días, casualidades de la vida, el Rey enferma, y la princesa Alelí sabe como poder sanarlo, así que pide ayuda a sus amigos el doctor Jorge, y el dragón Zog.

Y hasta aquí puedo leer, sin destripar el resto de la historia.

Como siempre, las preciosas ilustraciones de Scheffler con esas narizotas, ojos saltones y líneas temblorosas, son reconocibles a kilómetros, por lo que si te encuentras en una librería en la sección infantil, y lo ves bien lejos en su estantería, reconocerás su trabajo y por lo tanto sabrás que irá ligado a los cuentos de Donaldson.

El gran poder del cuento, es el mensaje que deja al lector. Tanto niños como niñas pueden decidir ser lo que ellos y ellas quieran. Hay que romper con los roles de género y dejar que exploren hasta descubrir que es lo que les hace realmente felices.

Entre estas páginas encontraremos no solo una aventura entretenida y colorida, también una forma de fomentar a los más pequeños el valor del trabajo en equipo, el cuidado al prójimo, y la libertad de escoger nuestro propio camino, siendo fieles a nuestros sueños.

Me encanta haber crecido con la editorial Bruño, y que a día de hoy miles de niños continúen pasando las hojas de sus preciosos ejemplares, empapándose así de asombrosas aventuras que les enseñen unos valores que serán los cimientos de su futuro adulto.

SOBRE LA AUTORA:

Julia Donaldson es una escritora inglesa de literatura infantil. Es conocida principalmente por sus historias rimadas para niños, especialmente aquellas ilustradas por Axel Scheffler, como El Grúfalo, Cómo mola tu escoba y El hombre palo. Ha sido galardonada con el premio Children's Laureate 2011-2013.

SOBRE EL ILUSTRADOR:

Axel Scheffler es un ilustrador y animador alemán con sede en Londres. Es mejor conocido por sus dibujos animados para libros infantiles, en particular The Gruffalo y The Gruffalo's Child, escritos por Julia Donaldson. También es autor / ilustrador de la serie de libros Pip and Posy para niños.

Fotos: Wikipedia, Editorial Bruño

Reseña escrita por María Pizarro