La Pluma de Cuervo 11: De sangre y cenizas (Jennifer L. Armentrout)

SINOPSIS: 

Apasionante y con una acción trepidante, De sangre y ceniza es una fantasía sexy, adictiva e inesperada, perfecta para los seguidores de Sarah J. Maas y Laura Thalassa. Una Doncella… Elegida desde su nacimiento para dar comienzo a una nueva era, la vida de Poppy nunca le ha pertenecido. La vida de la Doncella es solitaria. Jamás la tocarán. Jamás la mirarán. Jamás le hablarán. Jamás sentirá placer. Mientras espera al día de su Ascensión, preferiría estar con los guardias luchando contra el mal que se llevó a su familia que preparándose para que los dioses la encuentren lo bastante digna. Pero la elección nunca ha sido suya. Un deber… El futuro del reino entero recae sobre los hombros de Poppy, algo que ni siquiera está demasiado segura de querer para ella. Porque una Doncella tiene corazón. Y alma. Y deseo. Y cuando Hawke, un guardia de ojos dorados que ha jurado asegurar su Ascensión, entra en su vida, el destino y el deber se entremezclan con el deseo y la necesidad. Él incita su ira, hace que se cuestione todo aquello en lo que cree y la tienta con lo prohibido. Un reino… Abandonado por los dioses y temido por los mortales, un reino caído está surgiendo de nuevo, decidido a recuperar lo que cree que es suyo mediante la violencia y la venganza. Y a medida que la sombra de los malditos se acerca, la línea entre lo prohibido y lo correcto se difumina. Poppy no solo está a punto de perder el corazón y ser considerada indigna por los dioses, sino que también está a punto de perder la vida cuando los ensangrentados hilos que mantienen unido su mundo empiezan a deshilacharse.

FICHA TÉCNICA:

Autora: Jennifer L. Armentrout
Titulo: De sangre y cenizas (Libro 1)
Editorial: PUCK
Nº de páginas: 672 páginas
Idioma: CASTELLANO
Encuadernación: Rustica
Año de edición: 2021
Plaza de edición: ES
Fecha de lanzamiento: 05/10/2021
ISBN: 9788417854317
Traductor: Guiomar Manso de Zuñiga Spottorno

RESEÑA: 

Hoy, os traigo una reseña de un libro del cual no puedo decir nada negativo, lo comencé a leer por el hecho de que lo veía en todas partes y, Dios mío, es sencillamente fabuloso.

El libro cuenta la historia de Poppy,  una doncella que tiene una vida horrible, en la que tiene prohibido todo contacto con la gente, incluso mostrar su rostro, que esta vetado. Todo por el hecho de ser la elegida de los dioses, a los cuales debe complacer para superar su ascensión.

Digamos, que ella no está muy por la labor de cumplir con lo que se espera de ella al dedillo y, tomará clases de lucha, realizará alguna escapada por ahí y ayudara a tener una muerte digna a aquellos que resultan infectados antes de convertirse en demonios. Entonces, en un momento determinado de la historia, llega un soldado nuevo al palacio, el sexy y misterioso Hawke, que revoluciona al sexo femenino allá por donde pasa.

Pues bien, en una de esas escapadas de Poppy, se ve sin comerlo ni beberlo con Hawke en una habitación de la perla roja. Él no debe saber bajo ningún concepto quien es ella, ella se muere por ver hasta dónde puede llegar el. Lo que genera una enorme tensión y hace que no puedas parar de leer hasta que no llegas al final de esa situación. En realidad, no puedes dejarlo porque sin que te dé tiempo a digerir lo que esta ocurriendo, uno de los guardias encargados de proteger a Poppy es asesinado y, como imagináis el ganador del puesto es nuestro querido Hawke. Es ahora, cuando diréis que todo esto es muy predecible. De hecho, yo pensé lo mismo, pero según vas adentrándote más en la historia, te das percatas de que hay más de lo que se intuye de primeras y que todo tiene un trasfondo. Digamos, que se ven detalles que hace pensar que los buenos  no son tan buenos y los malos no son tan malos .

Todo esto y mucho más de lo cual no quiero profundizar, porque destriparía toda la trama y eso aria que perdiera toda la gracia, es lo que encontraréis en esta apasionante historia, que mezcla en un mundo la fantasía y el terror, como el amor y el odio.

De verdad, es un libro de devoré en cuestión de dos semanas, engancha desde la primera página hasta la última. Además, para mí tiene algo que es muy importante, que es el hecho de que no da tiempo a que te aburras con descripciones interminables o páginas de auténtico relleno. En esta novela pasan cosas constantemente sin que te dé tiempo a asimilar todo lo ocurrido porque no a  terminado de pasar algo y ya estas sufriendo por lo que viene después. Eso sí, para mi es una novela juvenil con cierto toque ligero a libro adulto, por su parte picante, pero sin ser ordinaria para nada. En resumidas palabras, un libro de diez y del cual estoy como loca por leer la segunda parte, porque te deja con ganas de más. Concluyo esta reseña diciendo que este libro presenta una de las mejores historias que haya leído jamás, y por eso os la recomiendo encarecidamente. Dicho eso, solo me queda desearos felices lecturas.

SOBRE LA AUTORA: 

Jennifer vive en Martinsburg, Virginia Occidental. Cuando no está escribiendo, pasa su tiempo leyendo, viendo películas malas de zombis o paseando con su marido y su Jack Russell, Loki. Sus sueños de convertirse en escritora se iniciaron en las clases de algebra, lo que explica sus malas notas en matemáticas. Jennifer escribe YA paranormal, ciencia ficción, fantasía y romance contemporáneo. También escribe novelas para adultos bajo el seudónimo de J. Lynn.

REDES SOCIALES DE JENNIFER L. ARMENTROUT:
Facebook: Jennifer L. Armentrout
Twitter: @https://twitter.com/JLArmentrout
Instagram: jennifer_l_armentrout

Fuentes: Casa del libro (Sinopsis, Ficha técnica y Biografía de la autora) 
Fotos: Casa del Libro (Portada) y Amazon (Autora)

Reseña escrita por Miriam Ojeda Portero 

Vuelos Ilustrados 22: Lota, la cachalota (Roser Rimbau/Colectivo Rosa sardina)

Hoy toca reseñar un cuento infantil muy especial en nuestra casa. Ya sabéis que cuando a los niños les da por algo, van a muerte con ello. Pues bien, siento una presión añadida mientras escribo, ya que os traigo uno de los libros preferidos de mi niña. Imposible escribir algo negativo de este ejemplar cuando nos lo sabemos de memoria, y siempre nos acompaña en cualquiera de las minis escapadas que realizamos. 

Si tienes críos de entre tres y cinco años, te lo recomiendo hasta la saciedad, puesto que, como siempre digo, mantener a un niño o niña un buen rato entretenido, no tiene precio.

Hoy en Vuelos ilustrados nos visita:

Lota, la cachalota

SINOPSIS:

En el mar cada vez hay más residuos. Lota, la cachalota, quiere saber de dónde procede toda esa basura. Con su amigo Malacu, el cangrejo, deciden emprender una investigación que les conduce primero a un barco con turistas y luego a un puerto, donde podrán observar que la vida de los humanos está rodeada de plásticos. Los animales marinos deciden emprender una operación de limpieza del mar.

FICHA TÉCNICA:

Autoras: Roser Rimbau, Colectivo Rosa sardina
Titulo: Lota, la cachalota 
Editorial: Takatuka
Nº de Páginas: 40 páginas
Tapa: Tapa dura
Fecha publicación: N.º 1 edición (15 octubre 2019)
ISBN: 978-84-17383-53-4

RESEÑA:

Nos encontramos ante un álbum ilustrado que cuenta con una muy original composición plástica, y eso, visualmente es lo primero que más llama la atención a los niños y niñas.

La siempre acertada editorial Takatuka, nos presenta una historia creada por el Colectivo Rosa Sardina, y escrita por Roser Rimbau. 

Para quien no conozca este colectivo, es una asociación compuesta por un grupo de mujeres que de manera colaborativa crea diferentes proyectos para sensibilizar a los más pequeños. Mediante la técnica del collage y mucha imaginación, con las coloridas ilustraciones, realmente consiguen captar su atención, así como concienciarlos desde muy temprana edad.

Conoceremos a Lota, una cachalota cansada de ver como su hogar cada vez está más plagado de basura. Ella y sus amigos se embarcarán en una incansable búsqueda por los océanos hasta saber qué, o quiénes son los causantes de la suciedad que invade su casa.

Conforme avanzamos en la historia, veremos diferentes escenarios, puesto que Lota, al descubrir que la degradación del medio que la rodea es debido a la acción humana y el vertido de sus residuos, no duda en tomar las riendas y ser ella misma la encargada de dar una lección a esos irresponsables humanos. 

Lo bueno de la historia, no es solo el tema a tratar sobre la proliferación de plásticos en el medio ambiente, en este caso en el mar. Lo que a mí parecer tiene una perspectiva muy interesante para conseguir empatizar con los niños y niñas, es que el problema sea planteado desde los afectados, en este caso Lota y sus amigos.

Por otra parte, el cariño con el que está confeccionada cada ilustración, pintada a mano y finalmente recortada, crea un efecto en relieve muy llamativo. Otro de los puntos a favor de este cuento, es el que todo ello se realice con material reciclado. Hace que el conjunto en sí, adquiera un valor añadido.

Cuando un libro una vez leído, consigue que se desencadenen mil y una preguntas en nuestros niños, significa que ha despertado su curiosidad, que quieren entender y, lo más sorprendente, que estos quieran buscar soluciones. Esto último es muy esperanzador, ya que te hace sentir, que no todo está perdido.

La finalidad del cuento es conseguir que estos jóvenes lectores consigan cambiar sus hábitos de consumo y, por ende, los de los adultos, que por desgracia sí que ya somos una generación perdida por completo.  

El viaje de nuestra amiga cachalota termina positivamente, pero dejando claro que todos debemos poner de nuestra parte, para proteger nuestro planeta, que no es ni más ni menos, que el hogar de todos.

Y aquí seguimos, día tras día, ola tras ola, releyendo el cuento, con una sonrisa de oreja a oreja mientras veo la pasión que le pone mi hija cada vez que me narra, a su forma, una y otra vez la historia de la pobre Lota. 

SOBRE LA AUTORA:

 

Roser Rimbau nació en Girona en 1968. Es ex periodista, ex correctora y ex percusionista, pero hay una cosa que no piensa dejar de hacer: escribir para niños. Ha publicado en las editoriales Takatuka, Publicacions de l'Abadia de Montserrat y La Galera. Ha recibido los premios Comte Kurt 2006 por "Naïm ha perdido el color", convocado y publicado por La Galera y, junto con Cesc Pujol, el Conte Infantil Il·lustrat Modest Prats (IV edición), que convoca la Fira del Conte de Medinyà (Girona), con «El planeta esborrat».

Con el álbum «La carta», ilustrado por Rocío Araya y publicado por Takatuka, consiguió un triple reconocimiento: formar parte de la selección White Ravens 2018, de las 100 obras recomendadas por el Premio Fundación Cuatrogatos 2019 (mejores libros para niños y jóvenes de creadores iberoamericanos) y de la selección OEPLI 2018 (Catálogo Literatura Infantil y Juvenil Española).

COLECTIVO ROSA SARDINA:

El Colectivo Rosa Sardina es una asociación de doce mujeres que coinciden en las clases del Área de Ilustración de l'Escola de la Dona, en Barcelona, que coordina el ilustrador Ignasi Blanch. El colectivo, de reciente creación, quiere desarrollar de manera colaborativa diferentes proyectos de sensibilización para los más peques, trabajando tanto los contenidos como la ilustración. Estas las realizan sobre la base de la técnica del collage, a partir de texturas creadas con sus trazos.

El colectivo lo forman Elena Val, Teresa Guilleumes Morell, Sonia Estela Guerra, Cristina Sabaté, Belén Loza, Alba Ginesta Ferrer, Maria Josep Figueroa Naqui, Imma Palahí, Natsumi Noma, Lydia Garrido Lafuente, Raquel SanSan y Leocadia Casamitjana.

Fotos: Editorial Takatuka

Reseña escrita por María Pizarro

Reseña: «ECOS Y MURMULLOS» DE AITOR HERAS RODRÍGUEZ

 
Ecos y Murmullos de Aitor Heras Rodríguez

SINOPSIS:

Jeremy, un chico de 17 años, atropella a un hombre en el bosque, matándolo al instante, en una noche cerrada.

Al día siguiente, sin conseguir olvidarse de lo ocurrido, se encuentra con el mismo hombre por las calles del pueblo en el que ambos viven.

Los acontecimientos le llevan a hablar con su amiga Lauren, una hacker de su misma edad que vive encerrada en sí misma.

Cuando Jeremy le cuenta a Lauren lo ocurrido, los dos se ponen a investigar. El joven tiene razón, algo raro ocurre.

Todas las pistas les llevan hacia la madre de Jeremy y a un lugar que conecta la casa del muchacho con unas instalaciones valladas.

Es entonces cuando comienzan una sucesión de hechos que descolocarán a Jeremy y a Lauren; tendrán que luchar por salvar su vida con el peso de lo que encontrarán tanto en el lugar como dentro de ellos.

FICHA TÉCNICA:

Título: Ecos y murmullos
Autor: Aitor Heras Rodríguez
Ilustración de portada: Alberto Góngora
Editorial: Arima Editorial
Colección: Agua nº1
Nº de Páginas: 182 páginas
Encuadernación: Rústica con solapas
ISBN: 9788412323429
Precio: 15 € (IVA incluido)
Ficha Editorial:
https://arimaeditorial.com/producto/ecos-y-murmullos-de-aitor-heras-rodriguez/

RESEÑA:

Con esta obra arrancó Arima Editorial su andadura por el territorio inhóspito y salvaje de la publicación de literatura de género (Fantasía, Ciencia Ficción y Terror). Esta salida ha sido muy celebrada por el equipo de este espacio. La editora, Lorena Gil Rey, socia fundadora de Vuelo de Cuervos, y Aitor Heras, otro de los grandes cuervos honoríficos, son parte de nuestra familia y nos alegra que ese primer vuelo de Arima tuviera ambos protagonistas. Os invitamos a que os acerquéis a la web de Arima Editorial y disfrutéis de lo que tenéis en su catálogo.

Ahora sí, toca centrarse en la obra que nos atañe: Ecos y Murmullos.

Lo primero que nos presenta la obra es una gran ilustración de portada realizada por el ilustrador Alberto Góngora. La imagen de ambas personas, el humo y esa conexión que muestran invita a sumergirse en teorías sobre lo que nos podremos encontrar al traspasar este primer velo. Además, ese fondo blanco, níveo y limpio, hace que destaque aun más la composición ideada por el artista.

Sobre la edición, se trata de una rústica con solapas versátil y cómoda y aun así, resistente y cuidada. Así como la maquetación interior, lo que refuerza el cariño que Arima vierte en sus obras y así queda patente.

Entrando ya en materia de trama e historia. Aitor nos presenta a un joven adolescente, Jeremy, al que, de la noche a la mañana, le extirpan de su acomodada vida en una gran ciudad para lanzarle a un entorno rural. Aunque el prota no es que sea una persona muy sociable, el cambio le afecta en gran medida. De hecho, se pasa las tardes bebiendo cerveza, fumando y a la vida contemplativa, más allá del instituto. Sus padres, uno en año sabático y siempre en casa y la otra trabajando desde su hogar en su propio laboratorio, no consiguen conectar con él. La única luz que aparece en su vida es la relación de amistad que comienza con Lauren, una chica auténtica, con carácter y que poco pinta en un entorno como ese. Además de ser una hacker de cuidado.

Con este caldo de cultivo, Jeremy, en una de sus noches de cervezas y soledad, tiene un accidente de tráfico que acaba con la muerte de una persona. Decide esconder el cuerpo y pasar página de la mejor manera posible, hasta que se encuentra con esa misma persona paseando por el pueblo, vivita y coleando. Desde ese momento, Jeremy y Lauren vivirán un montón de aventuras repletas de misterios que resolver y con la muerte rondando a su alrededor.

La historia que nos plantea Aitor tiene tintes de ciencia ficción, unas buenas dosis de misterio, aderezados con momentos en los que el terror quiere dejar sus tinieblas. Con un modo de narrar cuidado y muy dinámico, Ecos y Murmullos vuelan en las manos del lector. Rápidamente comprenderemos la situación de Jeremy e iremos viendo su evolución y adaptación a esa nueva realidad. La incorporación de Lauren a la trama dota, ya no solo de una frescura descarada, sino que será gran parte del peso de toda la novela. El tandem formado junto a Jeremy, habrá momentos que nos haga olvidar casi la historia para dejarnos enganchados a esa relación que sostendrá, finalmente, el desarrollo y resolución de la trama.

Entonces, ¿Ecos y Murmullos es una historia de personajes? Por supuesto, el peso, creación, evolución y personalidad de los dos protagonistas es indudablemente el mayor punto de la obra. Aun así, la trama que plantea el autor está muy entretenida, con un par de giros sorprendentes y con una conclusión que podría significar un regreso a esta peculiar pareja,... o no.

Como conclusión, si queréis una historia de personajes originales, propios y con carácter, con dosis de ciencia ficción, Ecos y Murmullos no os va a  defraudar. Es un gran arranque de la editorial y nos anima a seguir pecando de su catálogo.

SOBRE EL AUTOR:

Aitor Heras nace en Madrid el 1 de noviembre de 1979. Se licencia en filología árabe por la Universidad Autónoma de Madrid en el año 2003, aunque en la actualidad no ejerce. A los dieciocho años comienza a tocar la batería, instrumento que aprende de manera autodidacta. En 2015 ve la luz el primer disco de su banda Storengo, llamado Prohibido Cerebro. Actualmente acaba de entrar a formar parte de la banda de rock duro Cuthalion. Al mismo tiempo está terminando la grabación de un disco doble de metal y hardcore en el que ejerce las funciones de cantante, con su amigo David Rodríguez Otero, con quien lleva tocando más de veinte años. Este proyecto recibe el nombre de Rybak.

Empieza a tomarse en serio la escritura en 2014, a raíz de su colaboración y posterior entrada en la directiva de la revista digital enfocada al terror Vuelo de Cuervos. En dicha publicación participa como autor de relatos, así como llevando las secciones de música y asesinos en serie. Es también el traductor de las entrevistas realizadas a autores del más alto nivel, como Adam Neville, Matthew Mathers, Douglas Preston y Lincoln Child, Peter Straub o Ramsey Campbell, entre otros.

En 2015 coordina, junto con el escritor David Jerónimo Mateos, la antología benéfica Hijos del Mal, en la que ellos dos y otros doce autores y siete ilustradores participan con su trabajo.

En 2016 publica su primera novela, Dos kilos de sueños, autoeditada en Amazon. Ecos y murmullos es su segunda novela. Actualmente está trabajando en una novela de terror con el título provisional de Pilgrims Ridge, al tiempo que está escribiendo una novela de zombies, ambientada en el Chicago de la prohibición, junto a la escritora catalana Rain Cross. En breve comenzará con la redacción de la segunda parte de Ecos y murmullos.

Está casado y vive con su esposa y su hija en San Sebastián de los Reyes (Madrid).

Sinopsis, Ficha técnica y biografía del autor: Arima Editorial
Portada: Arima Editorial / Foto de autor: Aitor Heras

Reseña escrita por Josema Beza

Reseña de Cine: La Matanza de Texas (2022)

Hoy, he decidido traeros una reseña diferente, en vez de un libro, la he hecho sobre una película. Dicho eso, si no me equivoco, es la primera vez que se hace sobre un film en nuestro blog. Así que no me enrollo mucho y, sin más dilación, aquí la tenéis.

La Matanza de Texas
(Texas Chainsaw Masacre) (2022)

 

FICHA TÉCNICA:

Título original: Texas Chainsaw Massacre (La Matanza de Texas)
Año: 2022
Duración: 82 min.
País: Estados Unidos Estados Unidos
Dirección: David Blue Garcia
Guion: Chris Thomas Devlin
Historia: Fede Álvarez, Rodo Sayagues
Música: Colin Stetson
Fotografía: Ricardo Diaz
Reparto:
Sarah Yarkin, Elsie Fisher, Jacob Latimore, Moe Dunford, Olwen Fouere, John West Jr., Alice Krige, Nell Hudson, Mark Burnham, William Hope, Jessica Allain, Sam Douglas, Jolyon Coy
Productora: Legendary Pictures, Bad Hombre, Exurbia Films.
Productor: Fede Álvarez.
Distribuidora: Netflix
Género: Terror | Gore. Slasher. Secuela
Grupos: La matanza de Texas

SINOPSIS:

Melody (Sarah Yarkin), su hermana adolescente Lila (Elsie Fisher) y sus amigos Dante (Jacob Latimore) y Ruth (Nell Hudson) viajan al remoto pueblo de Harlow (Texas) para montar un negocio muy idealista. Pero su sueño se convierte en una auténtica pesadilla cuando molestan sin querer a Leatherface, el desquiciado asesino en serie cuyo sangriento legado sigue acechando a los habitantes de la zona, entre ellos Sally Hardesty (Olwen Fouéré), la única superviviente de su masacre de 1973, decidida a vengarse a muerte.

OPINION DE CRISTINA DE LA TORRE:

Llevaba un tiempo sin pasarme por aquí, pero no quería dejar pasar la oportunidad de hablar de un estreno que tuvimos hace muy poquito y dejaros mi opinión sobre él. No me extenderé demasiado, ya que creo que la peli en cuestión no da para mucho, pero me parecía interesante dejar mis impresiones al respecto, ya que se está hablando mucho sobre el tema. 

Como amante del terror y gran disfrutadora del cine slasher no quise perderme el estreno en Netflix de la última entrega de la franquicia de nuestro querido Leatherface, dirigida esta vez por David Blue García. Este director era desconocido para mí y me ha hecho gracia descubrir que hasta ahora sus películas han sido «El Tejano» (2018) y «La Matanza de Texas» (2022). Algo debe tener este señor con aquella tierra. 

No voy a extenderme mucho en esta reseña porque, como he mencionado, creo que este film no da para mucho. Pero sí quería romper una lanza en su favor, ya que viendo las críticas que ha tenido, con menos piedad que nuestro amigo Leatherface con la motosierra, la han dejado por los suelos.

Siendo sincera, es cierto que la película buena no es... pero es que tampoco creo que lo pretenda. Sí  es cierto que es una peli muy inferior a la original de 1974 de Tobe Hooper, en la que además de gore y slasher, se nos presentaba un terror algo más profundo (aunque tampoco demasiado) con aquella familia de canívales que tanto impactó en su momento. Pero es que todas las secuelas y reboots que se han ido sucediendo de la franquicia se han basado en descartar eso y quedarse solo con el modelo slasher.

Por un lado, es cierto que tiene muchísimas carencias. Los personajes no tienen ningún tipo de profundidad o interés. Ni siquiera llegamos a conocerlos casi. Son un grupo de niñatos influencers modernitos forrados de pasta que se han agenciado haciendo el tonto en internet y han venido a comprar un pueblo entero para hacerse allí un «paraíso» para instagramers. Los personajes caen muy mal. Pero para mí es gran parte de la diversión de la película, porque son tan insufribles y empatizas tan poco con ellos, que así siempre se disfruta más de verlos cubiertitos de sangre.

Hay un personaje al que intentan darle algo de trasfondo por un trauma sufrido en el instituto. Un intento totalmente fallido, ya que se queda en una simple mención y no afecta en absolutamente nada. El resto, no dan ni para eso. De hecho, hay algunas partes, como el inicio en sí de la trama y la primera aparición de Leatherface, en las que empatizas más con el asesino en serie, que ya está algo mayorcete, que con ellos. Ese es el nivel. 

Intentan hacer gala de un momento estrella con la aparición de un personaje estelar. Y es que aparece el personaje de Sally Hardesty, la única superviviente de la matanza que ocurrió en la cinta original. Este personaje, es un amago de lo que hicieron en la película Halloween Kills (2021) con la maravillosa Jamie Lee Curtis, quien también buscaba venganza décadas después siendo la única superviviente de Michael Myers. El problema es que en la secuela de esta franquicia originada por el grandísimo John Carpenter sí funcionó, de hecho, esa película la disfruté como una enana. Aquí, sin embargo, no funciona en absoluto. Este personaje, además de estar interpretado por Olwen Fouéré, en lugar de por su actriz original Marilyn Burns, que ya falleció; tiene una aparición en la película que no cala en absoluto. Su aparición es breve y no tiene ningún peso.

¿Qué tiene entonces de bueno esta película que intento defender? No mucho, la verdad. Pero si vas sin pretensión alguna, simplemente para echar un rato de risas si te gusta el slasher, es una peli cortita que te hará pasar un buen rato. Eso sí, no esperes más. Si no te gusta el slasher o el gore, no busques nada aquí.

Me gusta que la película dure tan solo 80 minutos, al estilo de la original. No tengo absolutamente nada en contra de las cintas largas, pero creo que este formato se está tomando como necesario cuando hay pelis que no lo necesitan y que, de hecho, tiende a forzarse. Una película así, simple, entretenida y para echar el rato, no necesita más metraje que ese. Así que para mí esto es un punto muy positivo y todo un acierto.

Destacaría alguna secuencia que me ha parecido divertida e incluso irónica, como la escena del autobús, la escena de Sally «flotando» en el aire, o el final; pero no quiero destriparos nada por si os animáis a verla. Así que hasta aquí mi reseña sobre esta nueva entrega de nuestro amigo Leatherface y su  nueva masacre.

Fotos: Filmaffinity, Hobby Consolas, Zona de Presa RD y Polygon 

Reseña escrita por Cristina de la Torre